Границу между Восточным и Западным Берлином открыли в 1989 году, вот тогда художники и начали расписывать стену на улице Мюленштрассе. В ноябре 1990 года все пограничные сооружения снесли и оставили только участок длиной 1,3 км назвали его East Side Gallery. Этот кусочек стены называют самой большой в мире галереей под открытым небом. На сегодняшнее время здесь сохранилось около 106 картин, авторами их считаются 118 художников из 21 страны. Самое известное произведение - это картина Дмитрия Врубеля, назвали её "Братский поцелуй". Также здесь представлены картины известной художницы Бригит Киндер на ней символ ГДР "Трабант" пробивает Берлинскую стену. Многие авторы картин так и остались неизвестными, некоторые картины представляют не художественную, а историческую ценность, но к большому сожалению многие из них покрыты граффити.

Смотрите также - Художник-фотореалист Nathan Walsh, Скульптура Zheng Chunhui

Рисунки на Берлинской стене
В начале ноября в Москве проходил фестиваль стрит-арта, в нём приняли участие мировые звёзды стрит-арта, вместе с молодым поколением уличного искусства, разместилось всё это творчество на площадке Музея Москвы. Целый день площадка стала арт-мастерской. Изюминкой фестиваля стал мастер-класс художников расписывающих обыкновенные чемоданы. Посетители выставки приносили с собой чемоданы которые художники превращали в произведения искусства. На них оживали загадочные сказочные персонажи вместе с современными героями фантастических фильмов. Мастера на глазах посетителей при помощи трафаретов переделывали чемоданы до неузнаваемости и из простого неприглядного чемодана получалось произведение искусства. Фестиваль получился познавательный и интересный, хочется чтобы такие мероприятия проводились чаще.

Смотрите также - Художник Omar Oritz, Работы от Katherine Baker

Чемодан как арт-объект

Работы Паши 183.

25-10-2015, 11:53
Некоторое время назад не стало уличного художника Паши 183, знали его как "русского Бэнкси". И вот недавно в Московском музее современного искусства почитатели его таланта провели посмертную выставку "Наше дело подвиг!". Паша считается известнейшим Росийским художником стрит-арта, всю жизнь скрывавший своё лицо. Ушёл он из жизни очень рано всего лишь в 29 лет, произошло это таинственно и загадочно. В память о необычном художнике представим на ваше обозрение подборку его работ. Известность к Паше пришла совсем неожиданно, в тот момент когда его работы попали в социальные сети. Много лет он работал только со своими темами, у него был свой стиль, сходство с другими художниками он не любил. Работать на Московских уличках он начал ещё с 13 лет, в 17 лет уже владел множеством техник, расписывал стены, делал инсталляции из стикеров, в своих работах мог использовать различные трафареты.

Смотрите также - Художник CARBINE, Принты Dominique Petrin

Работы Паши 183.
Современные технологии могут всё, а на 3D-принтерах получаются такие уникальные вещи: гусиные лапки, орлиные клювы, людские лица и черепа и многое другое. с каждым годом наши учёные стараются делать всё чтобы жизнь была лучше и красивее. Не все изобретатели в своих работах ищут пользу, некоторые стремятся к красоте и изяществу. Вот такой необычный изобретатель и создал принтер Chefjet Pro при помощи него он попробовал поднять настроение любителям утреннего кофе. Его принтер печатает из сахара неповторимые многомерные скульптуры, в результате вместо кондитерских изделий мы видим сложную архитектуру.

Смотрите также - Художник Luigi Benedicenti, Художник Hedi Xandt

3D-скульптуры из сахара
Представляем вам работы художника-декоратора Эми-Эйзенфельд Генсер - картины увлекательного подводного мира из цветной бумаги, самой обыкновенной. При помощи малюсеньких рулончиков из цветной бумаги, художница сумела передать красочность морской стихии. На её картинах показаны и подводные рифы и зелёные водоросли с необыкновенными разноцветными рыбками. Эми придерживается в своих работах темы свободы, гармонии и порядка вместе с беспорядочными движениями. При помощи разных бумажных рулончиков художница получает объём. Подводный мир в реальной жизни прекрасный, а в работах Эми он выглядит ещё великолепнее. Её работы имеют успех на различных выставках, ими часто украшают интерьеры почитатели водной стихии. Если сказать коротко, то её выставки стоит посмотреть.

Смотрите также - Прогулка на небо, Плохая Собака Richard Jackson

Картины из бумаги
Любителям красивой иллюстрации и необыкновенных открыток знакомо имя талантливой художницы Марины Фёдоровой. Когда смотришь её работы, постоянно удивляешься, сколько в них душевного тепла, нежности, доброты и всё это помещается в простой открытке. Поздравительную открытку с её работой можно найти к любому празднику, для дорогих и близких людей или просто коллег и знакомых. В 2000 году Марина открыла арт-студию, её стали называть "Волшебным миром". Совсем детские поздравительные открытки делают с взрослого - ребёнка радующегося жизни. Весь коллектив студии профессионалы, каждую свою работу стараются делать с любовью и ответственностью. Глядя на их открытки не только дети, но и взрослые становятся лучше.

Смотрите также - Современный художник Brad Downey, Прикольные работы от SIMON HARTVIG

Поздравительные открытки Марии Фёдоровой

Пейзажи природы

25-10-2015, 11:53
Моки - немецкая художница, научилась получать идеи для творчества с красоты окружающей природы. Иногда она черпает вдохновение из работ японского художника Hayao Miyazaki. Для создания своих работ художница старается использовать акриловые краски. С помощью своих уникальных работ Моки открывает мир в котором показано цельность природы и человека. Она часто изображает необычные пейзажи с нетронутыми человеком горами, лесами, озёрами. Своими работами она показывает, что всё имеет душу как и человек. Необычной красоты пейзажи можно посмотреть в книге с названием "Как исчезнуть". Её издали в твёрдом переплёте и имеет книга 66 цветных иллюстраций и 33 чёрно-белых.

Смотрите также - Работы от Andy Hemingway, Работа от Andy Mahr

Пейзажи природы

Фото цветов

25-10-2015, 11:53
Смотришь и думаешь, что наилегче сфотографировать - это только цветы. Ведь это так просто подешол, сфотографировал и они при этом никуда не бегут, не прячутся, не отворачиваются. Но когда смотришь на фото-работы Джорджианны Лейн начинаешь понимать, что нужно быть настоящим мастером чтобы делать такие фотографии. Кажется что Джорджианна говорит с ними на одном языке, благодаря этому у них получается гармония в работе. Художница вместе с мужем живёт в северной части Сиэтла, имеет в лесу свои частные владения, которые называют "Местом обитания дикой природы". Она с мужем любит путешествовать и везде делать фотографии цветов, садов, лужаек. Каждой своей работой она передаёт волшебство обычного дня, которое мы, спешащие на работу не замечаем.

Смотрите также - Работы от Andy Hemingway, Работа от Andy Mahr

Фото цветов
Хотим представить вашему вниманию удивительные работы литовского мастера Артураса Тамасаускаса, собирает он их из различных металлических деталей. В результате его коллекция пополняется различной красоты механическими животными, птицами, подводными лотками и другими интересными штучками. Самые любимые картины для автора - это картины с птицами, он считает что они очень странные механизмы. Складывается мнение, что мастер видит механизмы во всём, что его окружает, он даже считается автором стимпанк-радио. Когда смотришь его работы, то они кажутся холодными, присмотревшись поближе они уже представляются в виде воплощённой необычной идеи. Предметы из которых сделаны картины обретают новую жизнь и назначение.

Смотрите также - Работы от Aurora Wienhold, Работы от Ricardo Chucky

Картины литовского мастера
Историю о мастере самоучке Калисто Бриз нам поведала его дочь Каролина. Некоторе время назад Калисто утратил свою постоянную работу и будучи творческим человеком занялся изготовлением невероятной красоты украшений. Свои украшения он делает не из драгоценных металлов, а из обычного металлолома, различной проволоки, бусинок, простых камешек. В его работах прослеживается символика кельтской культуры, узоры эпохи викингов, индийские мотивы. Собрав небольшую коллекцию изделий и поняв, что она успешно продаётся мастер открыл свой интернет-магазин. В нашем современном мире украшения ручной работы приобретают необычную популярность, они считаются уникальными и оригинальными. В наши дни такие украшения можно увидеть не только на женщинах но и на мужчинах. У мастера нет двух одинаковых работ, в этом его изюминка. Бижутерию ручной работы можно носить как каждый день так и по большим праздникам.

Смотрите также - Работы от Tristan Pigott, Работы от Samantha French

Украшения ручной работы