На протяжении нескольких лет, Японский мастер Сатоши Араки пользуется огромной популярностью у пользователей интернета, его работы имеют большой успех. Художник работает над созданием миниатюрных диорам, процесс трудоёмкий и хлопотный из-за необходимой точности исполнения да и уменьшены они в 35 раз, по сравнению с прототипами. В своих диорамах Сатоши любит изображать улицы города, но к сожалению в состоянии упадка. Он с точностью до узнаваемости передаёт депрессивное состояние улиц. Для своих работ мастер использует пенополистирол, из него художник вырезает необходимые фигуры, потом начинается процесс раскрашивания и склеивания. Часто в кадр попадает палец художника, тогда и можно видеть настоящие размеры диорам.

Смотрите также - Художник-фотореалист Nathan Walsh, Скульптура Zheng Chunhui

Гиперреалистичные диорамы
Представляем вашему вниманию фуд-стилиста-фотографа из России Татьяну Шкондину. Она работает над созданием прототипов картин мировой живописи из овощей, фруктов, мяса и всевозможных продуктов. В её работах много репродукций картин мировой живописи представленных в необычном варианте, а именно картины Сальвадора Дали, Ван-Гога и многих других известных художников. По профессии Татьяна инженер-радиотехник, но понятно, что по своей специальности она не работает, так-как имеет другое призвание - фотографию. Татьяна поняла, что будет заниматься фотографией с первых минут появления в руках фотоаппарата. Однажды стоя на кухне она решила создать картину из продуктов, получилось и дальше пошло всё интереснее и интереснее. Главная особенность такого занятия, нужно иметь большую усидчивость, ведь продукты не живые, ими не покомандуешь.

Смотрите также - Фотограф Misha Gordin, Работы от Andres Amador

Фуд-стилист Татьяна Шкондина
Дэвид Хохбаум занимается необычным делом, превращает мусор в коллекционные игрушки. Мусор он тоже использует не обычный, а оставшийся от грандиозных арт проектов, ведь иногда после больших проектов остаются такие куски палитры, разноцветные обрезки которые жалко выбросить, вот и нашлось решение таких проблем. Девид из всего этого начал делать произведения искусства. Так увидела свет "Деревня в консервной банке", маленькая коллекция красочных деревянных домиков, мастер сумел их упаковать в жестяные банки, поместились по 11 штук в каждой. Каждый домик расписан вручную, двух одинаковых не увидишь. Домики мастера на первый взгляд простые но очень трогательные. Они как будто деревянные игрушки из нашего детства, современные дети таких уже и не знают. " Деревня " - это один из проектов Девида который он делал на продажу, предыдущие его работы увидели свет также в результате творческого подхода мастера к отходам.

Смотрите также - Художник Luigi Benedicenti, Художник Hedi Xandt

Вторичная переработка
Само слово японского происхождения и состоит из двух слов: «ори» - «бумага» и «ками» - «сборки», корни его происходят из далёких древних времён, популярно искусство и сейчас. Nguyen Cuong - мастер современного оригами наших дней, фигурки которые он делает можно считать произведениями искусства. Сам мастер из Вьетнама, оригами начал заниматься с детства, небольшое увлечение со временем превратилось в приятную привычку с которой трудно расстаться. Вдохновение для своих работ он получает благодаря книгам и журналам о природе и её жителях. Nguyen Cuong делает из обычной бумаги различных животных, иногда трудно понять как из небольшого листика получаются черепахи, медведи, акулы, слон. Работает он только с бумагой, никакие другие инструменты не использует. Когда смотришь на его работы кажется, что это фигурки из папье-маше. В мечтах мастера создание иллюстрированной монографии, с помощью которой он расскажет о своём творчестве и творчестве своих коллег.

Смотрите также - Художник-фотореалист Nathan Walsh, Скульптура Zheng Chunhui

Фигурки мастера Nguyen Hung Cuong
Свою работу с бумагой Юлия Бродская начала в 2006 году и успела приобрести себе славу в кругах как арт-критиков, так и поклонников неординарного творчества. Юлия Бродская родилась в Москве сейчас живет и работает в Лондоне, там ее талант больше востребован, чем в России. Юлия занимается сразу в несколькими видами искусства handmade, но много времени уделяет работам из бумаги. Юля работает над рекламными макетами крупных мировых компаний. очень любит покупать новую бумагу, такие покупки приносят ей большое удовольствие. Перед началом работы, девушка сначала разрабатывает эскиз, но часто результат получается совсем не такой как эскиз, ведь в процессе работы разыгрывается фантазия которую трудно остановить. В будущем Юля планирует поучаствовать в всевозможных выставках, ярмарках, будет продолжать проводить мастер-классы. Массово продавать свои работы не планирует, считает, что каждая работа как ребёнок дорога, ведь в ней есть чуточка души мастера.

Смотрите также - Работы от Tanya Shatseva, Работы от Aurora Wienhold

Волшебство квиллинга
Представляем вашему вниманию несколько работ художницы из Рима Аличе Паскуини ( Alice Hasguini ). Работает она не на холстах, а на стенах городских улиц. Последнюю свою работу она посвятила известному итальянскому поэту, расписала она лестничный переход в небольшом городе Салеро - юг Италии. Пригласил её для этой работы фонд "Fondazione Alfonso Gatto". Альфонсо Гатто выдающийся итальянский поэт 20 веков, живший и работавший в этом городе. Художница разрисовала стены перехода, а Greenpino (местный художник) написал на ступеньках лестницы строки из стихотворений поэта. С помощью своих работ Аличе старается показать чувства и эмоции людей. Часто когда она работает над образами девушек и женщин на первое место стает их сексуальность, нежность и женственность. В мечтах Аличе реализовать себя полностью как иллюстратора и стенографа.

Смотрите также - Работы от Aurora Wienhold, Работы от Ricardo Chucky

Стрит арт от Аличе Паскуини
В центре Будапешта можно увидеть необычную скульптуру, а именно больших размеров мужчину вылезающего из под земли. Создал эту чудо-скульптуру художник-скульптор Ervin loranth Herve, она стала одним из главных украшений Международной ярмарки современного искусства проходившей в Будапеште. Назвали скульптуру также необычно "Явление", ведь великан действительно как-будто является нашему взору из-под земли. Из-за своих больших размеров автор имел много проблем вовремя установки, почва под скульптурой оказалась неровной и пришлось несколько дней потрудиться чтобы установить всё качественно и правильно. При изготовлении своей работы художник использовал полистирол и полотно. Благодаря многочисленным фотосесиям о необычном великане узнали пользователи интернета.

Смотрите также - Художник Luigi Benedicenti, Художник Hedi Xandt

Великан в Будапеште
Работы скульптора-самоучки Ben Young вызывают полный восторг у почитателей его таланта. Скульптор от обычного стекла научился добиваться экспрессивности как от работы с глиной. Каждая работа из серии художника имеет свой смысловой центр. Стекло в работах мастера служит фоном, задаёт ритм и хорошее настроение происходящему на бетонном постаменте. Последняя серия немного отличается от предыдущих. На протяжении многих лет художник предпочитает работать только с флоат-стеклом, его листы спрессованы и заключены в бетонное основание. На границах листов создаются красивые рисунки, которые напоминают как движется вода. Вдохновение для своих работ мастер черпает на своей родине в Новой Зеландии, именно местные пейзажи и бескрайний океан дарит ему образы, которые он потом воплощает в своих скульптурах.

Смотрите также - Работы от Michael Hansmeyer, Работы от Alex Konahin

Живые скульптуры
Роберт Векслер (Robert Wechsler) известный художник из Америки в необъятных количествах собирает одинаковые монеты, к ним он относится бережно: не меняет на бумажные, не играет ними в автоматах, он работает с ними как с материалом для скульптур. Скульптуры он делает интересные и неповторимые, в них он использует элементы сложной геометрии. Монеты используются любые, главное чтобы они были одинаковые и нет никакой разницы - это американские центы или русские рубли. В его работах можно увидеть Канадские монеты, монеты из Гонконга, Белиза. За словами скульптора в своих работах он пробуждает скрывающуюся силу каждодневных объектов в обычном для них измерении, в то же время бросает вызов стереотипам своим вмешательством.

Смотрите также - Художник Luigi Benedicenti, Художник Hedi Xandt

Геометрия из монет
О Кенни Рэндоме известно очень мало, только то, что он уникальный мастер стрит-арта и проживает в итальянском городе Падуя. Посмотрев на его работы можно понять многое, ведь они сами говорят о себе. В его ранних работах изображены человек и кот одиноко бродящие по городу раскрашенные во все цвета радуги. В поздних работах Кенни начал использовать мультяшных героев. Кенни любит объеденять фантастических героев с реальными и у него это неплохо получается. Герои мультфильмов могущественно выглядят на бумаге, попадая на улицу они становятся частью реальной жизни. Но главное в его работах это правильно подобранное место для творчества.

Смотрите также - Скульптура Zheng Chunhui, Американская революция

Мультяшный стрит-арт